窒息乐队专辑《无界》上线 打破禁锢重塑自我

　　2020年7月27日，太合音乐集团旗下“在水星”厂牌服务艺人窒息乐队推出成军二十三载后第五张全新专辑--《无界》。正如专辑的名字“苍穹无界行无疆”，这一次窒息乐队打破禁锢自我的界限，轻装上阵，各种音乐元素信手拈来，重新融合并锻造出2020版本的窒息。

　　新专辑《无界》收录了窒息乐队近年创作的全部歌曲，音乐风格既有保留也寻求发展。这是乐队前所未有的一次变革，他们采用了更加精准宏大的编曲和优良精细的制作。窒息乐队对这张专辑寄予厚望，希望这张专辑可以成为乐队二十年来，最具突破性及探索性的里程碑。

　　窒息乐队的这一次蜕变缓慢而自然。很多年前，吉他手吴鹏就已经完成了专辑首发单曲《黎明之下》的编曲基本框架，但考虑这首歌曲与乐队作品风格基调有强烈反差，所以当时没有最终定稿。其实，当初最大的顾虑并不是作品编曲上的变化，而是所谓“转型“到底对乐队意味着什么，之后乐队又该何去何从?经过乐队内部的多次商讨甚至争执，乐队成员最终达成了定位上的一致，并决定由吉他手吴鹏来负责新专辑的编曲工作，专辑《无界》正式开始筹备。

　　这是一个充满着挑战与未知的过程。窒息乐队在中国金属乐坛给人的一贯观感是Old School风格的忠实拥趸，然而这次新专辑的呈现并不意味着窒息乐队成为了一支所谓的“新派”乐队。二十多年以来，传统金属音乐的精神内核对于乐队而言，早已渗入骨血，长存心中。演奏和演唱风格的变化其实只是顺其自然，也是顺应音乐潮流发展下的必然改变。对经典的敬重，对作品的创新，窒息乐队可以同时兼顾，相信听众也会从乐队之前发表的《衣锦寒》和《巨鲸落》两首新作品中感受到窒息的变革与传承。蜕变的是对音乐创作有了更加包容的心境，而对歌曲质量更加严格的品控，及不曾改变的内心，这是乐队在作品中契刻出的独有的窒息式金属精神。

　　飞鱼，龙头，有翼，鱼尾，似蟒形而加鱼鳍鱼尾。作为锦衣卫赐服，也曾代表皇家威严，荣耀万丈;也曾旁观狱中审判，沉冤难雪。衣锦鲜如初，秀春刀遗鞘。兴衰荣辱，成败早已定局。

　　它是人类历史上最神秘的传说之一，是柏拉图笔下失落的世界。在遥远的大西洋，海神波塞冬的神圣领地有一座小岛，岛上有华美壮丽的宫殿和神庙，航道和港口挤满了来自四面八方的船只和商人，那里的人们拥有超凡脱俗的智慧和前所未见的财富。后来，亚特兰蒂斯人开始不满足于现状，扩张领土，积累财富，终究触怒了神明。神明降下灾难，亚特兰蒂斯最终被海水吞没，消失得无影无踪。极致辉煌文明的没落，是自大狂妄后的自食恶果，原罪者的墓志铭该如何撰写，终究能否被得以救赎，答案就在惊涛骇浪的命运中沉浮。

　　“一鲸落，万物生”。当一条鲸鱼在海洋中死去，它的生命消亡的瞬间，却正在预示着无数生命的开始，成为孤独海洋里最温暖的绿洲，成为海底幸福的天堂，深海中温柔的孤岛。万物皆有灵性，皆有灵魂，这是巨兽与大海的故事，是属于动物与自然界的浪漫，是生于海洋，葬于海底的宿命。

　　窒息乐队以这一生态现象为启发，在此基础上展开并延伸到更深层对生命终始的个性解读，用丰富饱满的音乐致敬自然界中理性与感性的交错，致敬顽强的生命力，致敬伟大，生生不息的轮回。