揭秘OST营销｜如何实现品质和热度的共“声”？

　　近两年，随着政府的行业监管趋严，资本市场降温，再加上疫情带来的线下流动限制，院线电影数量锐减，影视行业发展掣肘颇多，与此同时，根据由你音乐研究院公布的数据，随着大量影视剧的播出，电影和电视剧的OST总量仍在增长，OST行业的发展似乎并未受到疫情的绝对影响。

　　年前积压了一批待播影片，新一轮项目备案也不断开局，幕后的影视营销公司开启了新一程的白热化竞争，与专注内容和渠道的影视营销不同，OST营销不仅需要渠道宣发，横向铺开影视热度，更需要搜寻与影视本身相契合的音乐人，把关词曲制作的质量，在与影视的结合中延伸音乐本身的长尾效应。

　　《晴雅集》原声大碟的破圈背后

　　不到48小时，全部售罄！

　　这是《晴雅集》黑胶原声大碟预售刚开启的销售成绩，如果电影不下映，毫无疑问销售数字还会上升。电影初上映时，熟悉《小时代》、《爵迹》风格的观众对影片是既期待又担忧，期待《阴阳师》这个大IP的大屏呈现，又担忧导演强烈的个人风格会不会与原著“水土不服”。等到影片上映后，显然结局是出人意料的，看完影片的观众们纷纷“路转粉”，成为了自来水队伍中的一员，对画面、音乐、剧情、演技表示出自己的好感，电影配乐和三首OST更是吸引了众多拥趸。

　　完美青春OST负责了《晴雅集》电影原声大碟的制作及营销，影片邀请实力唱将黄龄演唱了主题曲《心殇人》，片尾曲《痴情冢》则由主演邓伦一展歌喉，“大势180男团”时代少年团还献唱了电影的同名推广曲《晴雅集》。

　　歌手黄龄之前一直处于“歌火人不火”的尴尬位置，《痒》、《牵丝戏》的翻唱浪潮一波接着一波，频频登上热门榜单，个人的大众认知度却并不高，直到《乘风破浪的姐姐》的播出，才让她更加走进观众视野。“浴室歌姬”在小破站翻红的同时也成功火到了圈外。黄龄和《晴雅集》主题曲的天作之合离不开早期自身的作品积累，极具辨识度的嗓音和电影本身的特性也是相贴合的。

　　《心殇人》由日本殿堂级配乐宗师川井宪次作曲，曾为《攻壳机动队》、《绣春刀·修罗战场》、《叶问4》等知名影视动画配乐的大师一出场，再有金牌制作人陈建骐的加持，确是引发了不少关注。黄龄的独特音色，搭配大气婉转的旋律，一声一声，诠释出“情痴情动，浮生一梦”的意蕴情绪，十分契合，也可谓一曲听来缠绵悠长了。歌曲一出，B站up主纷纷开始“群魔乱舞”“各展神通”，日文版翻唱、毛线指弹、唢呐演奏、虐心混剪各式花样一应俱全，也成功地为电影掀起一波热度。

　　当然，这场合作于艺人也是一次口碑的打造，对于黄龄个人的影视OST价值提升也是一次亮眼的呈现。

　　提到邓伦，我们或许只知道他身上的“演员”标签，细数他的经典角色，不管是《欢乐颂2》里的谢童、《香蜜沉沉烬如霜》里的旭凤，还是《加油 你是最棒的》里的郝泽宇，他以角色身份也唱过其中的影视主题曲或者插曲。这次作为主演，邓伦携带自身对“晴明”、“博雅”角色的共情，笛声绵延动人，嗓音深情不绝，唤起很多人对剧情的期待，又勾出无数观众的眼泪。歌曲上线当天，“邓伦”“痴情冢”相关话题频登热搜，直接带动猫眼想看人数增加1万多。除了粉丝流量圈地，精准音色匹配和优质词曲制作更是其中不可忽略的部分，《痴情冢》改编自林海的作品，川井宪次、崔博担任制作人，在保留原版曲调的基础上，加入了竖琴、筱笛、二胡等传统乐器，更加贴合故事情节。歌曲在发行一周时间内，纷纷进入23个权威音乐榜单，13次登顶榜首位置，仅抖音平台的音乐播放量就突破2.4亿。其后更是连续4个月持续在榜。

　　一般来说，主题曲和片尾曲更注重歌者气质与影片本身的匹配度，而推广曲相对看重演唱者的流量，同时不可忽略的一点——电影预期受众和艺人粉丝的重叠度。推广曲一般不会在电影出现，而在OST外围发酵时影响更多潜在观众的转化。时代少年团和《晴雅集》的合作，除了时代少年团本身与歌曲的契合度，更是希望通过合作产出破圈层的效益，从而助推票房。养成系180男团在Z世代尤其是女生团体中，粉丝群体庞大，根据猫眼专业版用户画像，《晴雅集》女性受众占近8成，24岁及其以下受众比例有40%多。同名推广曲上线半小时，总评论量突破999+，MV播放量超1300万，不管是从话题还是转化来说，选择时代少年团来唱推广曲无疑是绝佳的。

　　早在四五年前，OST的重要性已经逐渐凸显，《同桌的你》《匆匆那年》洋溢着青春情绪的电影凭借音乐营销出圈，前年《陈情令》爆火，推出的专属OST数字专辑收割了一波影视原声粉，举办线下国风音乐会带动粉丝狂欢，当下又有抖音等短视频平台，BGM搭配舞蹈小视频食用，音乐营销已经成为影视营销中不可或缺的重要一环。OST成为QQ音乐、网易云音乐各类榜单的常客，主题曲、推广曲、片尾曲、插曲、人物曲等名目多样，听者在理解歌词的意境、感受旋律背后的情感之后，也会去消费电影消费剧集。

　　虽说现在由演员本身献唱OST已是普遍，并不是每一个嗓音都是适合的，平淡的音色并不能靠后期调制出感情，另外针对不同类型的影片，OST营销其实也存在些许的目标差异，有的可能是为了传达电影本身的质感，营销口碑效应，也有的是更强调观众共情。从情绪营销的角度联结受众。如何从源头把握，匹配影视剧情、艺人个性和曲子本身，是值得斟酌的事情，花费的时间和预算总期望事半功倍的好。

　　据悉，完美青春OST和众多知名音乐制作人有着合作，担任电影《后来的我们》的音乐总监的陈建骐，为电影《无双》配乐的金像制作人戴伟，为电影《追龙》配乐的金像制作人陈光荣，制作电影《红海行动》同名主题曲的知名制作人崔博同时也是公司的音乐总监……强有力的制作团队是OST的品质背书，在面对不同的影视项目时，也可以发散多维度的思考碰撞，制作出精良的影视原声。

　　《斗罗大陆》OST助燃剧热

　　数字音乐时代，OST也成为了各大音乐平台的必争之地，TME的版权内容覆盖90%以上的影视OST音乐版权，影视原声不再单单依赖影视本身，优质OST可以反哺影视，甚至可以与歌手的单曲专辑相媲美，成为音乐爱好者们的取向狙击，线上付费听歌、线下音乐会、跨界联动玩法等等，都可以成为OST的新的发展方向。

　　《斗罗大陆》不久才在CCTV-8与腾讯视频大结局，播出一个月，独播平台的播放量已经40亿多，OST的影响仍在持续发酵。从片尾可以看到，同样是完美青春OST负责了《斗罗大陆》史兰客七怪音乐专辑的歌曲制作及MV营销。8首人物曲和成团曲，由九组歌手分别演绎，上线后，相关话题即登上了多个微博热搜榜，该数字专辑也成为了QQ音乐2021年最快突破金唱片、双金唱片等级认证的OST原声带，占据QQ音乐巅峰畅销榜专辑榜日榜、专辑榜周榜双榜的TOP1，同时获得酷狗音乐的金唱片认证。

　　信×张韶涵×摩登兄弟刘宇宁×刘柏辛Lexie×那吾克热-NW×刘润南×单依纯×排骨教主×硬糖少女303，不同音色唱尽了《斗罗大陆》史兰客七怪的不同人生。“璀璨星斗对决黑夜，蓝草缠绕不败热血”，信极具爆发力的磁性嗓音一出，让人不由想起唐三父亲的叮嘱“用你左手的锤保护好你右手的草”，不管是斗罗大陆原著淑芬还是剧集粉，都能从充满张力的听觉冲击和唐三小舞的热血混剪MV中找到共鸣。张韶涵唱了小舞的人物曲《绝恋》，干净透亮，用声音穿过一场肆虐，舞出了一场绝恋。值得一提的是，那吾克热-NW和刘润南合作的《樽海鞘》，排骨教主献唱的马红俊人物曲《闯》皆是出自完美青春OST和完美声音厂牌合办的创作营。

　　在业内，完美声音创作营经过三届的打磨，已经架构起完善的创作体系，通过给影视项目输送歌曲，也打响了自身的知名度。

　　聚一波音乐才子 碰撞一波定向OST的火花

　　完美声音创作营是由完美青春OST的创始人刘硕和金牌制作人陈建骐带领下的完美声音厂牌联合发起，诞生于2018年，活动迄今已举办三届。作为国内首个专门为优质影视项目定向创作歌曲的创作营，经过多重磨合和探索，完美声音创作营成为了一个成熟的优质影视原声孵化地，为《斗罗大陆》、《你好，安怡》等9部影视剧输送了十余首优质OST。在去年结束的第三届活动中，陈建骐担任召集人，李泉和Peter Wong担任创作营导师，还特别邀请了莫西子诗、那吾克热-NW、苏运莹等重磅嘉宾与音乐人们一同分享音乐。

　　从中国台湾再到青岛即墨，每一届活动都会在不同的城市停留，音乐人不需要拘泥在熟悉固定的环境中，去到新的城市去交流感受，在10小时的创作时间里，与风格多元的分组搭档合作，针对不同的影视词曲创作主题碰撞出不一样的灵感。据了解，第四届创作营不久也将开展，吸纳更多同道知音参与到影视作词作曲中来，为这一日益蓬勃的细分领域灌入新鲜饱满的活力，为影视口碑和热度转化助力。

　　整合国内外营销渠道 横向铺展OST传播空间

　　从20年末的大势电影《晴雅集》到今年初的热门剧集《斗罗大陆》、《锦心似玉》、《你好，安怡》、《恨君不似江楼月》等等，完美青春OST展现出自身强硬渠道营销和词曲制作能力。除了国内的传统媒体和新媒体接口宣发，完美青春OST还在异业合作玩出了新花样，疫情期间与全民K歌联合举办的全民线上演唱会《锦衣之下》专场，作为该剧的收官惊喜，活动最高同时在线人数突破 80.8万；陈立农的《解码游戏》联合本宫娃娃口红机网红店，通过抖音进行线上投放，更将活动做到线下门店，歌曲发酵的同时，更助推了票房。在海外发行方面，合作Apple Music、YouTube等21家海外主流音乐平台，覆盖全球多达40多个国家。

　　追溯到2016年底，影视音乐营销公司刚刚兴起，完美青春OST搭乘最初的一班列车，迄今已经服务过83部电影，70部剧集，累计全球票房已超311亿，制作营销影视及游戏歌曲、配乐998首，成为当下OST营销领域的佼佼者，以“高品质影视音乐的创作者”为slogan，创始人刘硕带领着一众伙伴携手笃行。

　　2016年的时候，也还只有少量专门的OST营销公司，现在越来越多的公司迈入这个竞争轨道，时间换来了OST营销的标准化和精细化，同时也强化了其商业性，但OST不应该只是影视营销的一个标准化配置。片方的预算投入、营销方的提早介入、演唱者的情感投入，多方致力于将影视和音乐做一个更好的结合，真正优质的OST是有热度也经得过时间的打磨的，传唱久久。